Κάθε εβδομάδα, η μόδα μάς δίνει αρκετούς λόγους για να μιλήσουμε γι’ αυτήν. Νέες τάσεις, συλλογές και συνεργασίες, looks που αξίζει να θυμόμαστε, κομμάτια που μπαίνουν στη wishlist και μικρές ή μεγαλύτερες στιγμές που διαμορφώνουν τη συζήτηση γύρω από τη βιομηχανία. Κάθε Παρασκευή, συγκεντρώνω όλα όσα ξεχώρισα από τις τελευταίες επτά ημέρες και αξίζει να έχεις στο fashion radar σου.
John Galliano και Met αλλάζουν τα σχέδια για το 2027
Μία από τις ειδήσεις που συζητήθηκαν περισσότερο αυτή την εβδομάδα ήταν η ακύρωση της έκθεσης “John Galliano: Horizons”, που επρόκειτο να παρουσιαστεί στο Costume Institute του Metropolitan Museum of Art την άνοιξη του 2027. Η μεγάλη αναδρομική έκθεση θα κάλυπτε τέσσερις δεκαετίες δημιουργίας του John Galliano, από το προσωπικό του label και τις θητείες του στους Givenchy και Dior μέχρι τη Maison Margiela, ωστόσο η ανακοίνωσή της είχε προκαλέσει έντονες αντιδράσεις λόγω των αντισημιτικών και ρατσιστικών δηλώσεων του σχεδιαστή το 2011.
View this post on Instagram
Το Met και ο Galliano ανακοίνωσαν τελικά ότι η έκθεση δεν θα πραγματοποιηθεί, με τον σχεδιαστή να αναλαμβάνει ξανά την ευθύνη για το παρελθόν του και να δηλώνει πως δεν επιθυμεί η συζήτηση γύρω από το πρόσωπό του να επισκιάσει το έργο του Costume Institute. Στο πλευρό του στάθηκε δημόσια και η Anna Wintour, η οποία χαρακτήρισε την απόφασή του “θαρραλέα”, εκφράζοντας τη στήριξή της τόσο στον ίδιο όσο και στο μουσείο. Πέρα από την ακύρωση, η υπόθεση επαναφέρει ένα πολύ μεγαλύτερο ερώτημα για τη βιομηχανία της μόδας: κατά πόσο μπορεί –ή πρέπει– το έργο ενός δημιουργού να διαχωρίζεται από την προσωπική του ιστορία.
Elie Saab x H&M | Η μεγάλη designer συνεργασία που δεν περιμέναμε
Μία από τις πιο δυνατές fashion ανακοινώσεις της εβδομάδας είναι αναμφίβολα η συνεργασία του Elie Saab με την H&M, που φέρνει για πρώτη φορά το χαρακτηριστικό glamour του σχεδιαστή σε ένα πολύ ευρύτερο κοινό. Ο δημιουργός που έχει συνδέσει το όνομά του με την haute couture και με μερικές από τις πιο εντυπωσιακές εμφανίσεις στο κόκκινο χαλί μεταφέρει τους κώδικες του οίκου σε μία συλλογή που περιλαμβάνει womenswear, menswear, παπούτσια και αξεσουάρ. Εντυπωσιακά φορέματα, παγιέτες, δαντέλα, draping και αυστηρό tailoring συνθέτουν ένα fashion edit που παραμένει αναγνωρίσιμα Elie Saab, αλλά αυτή τη φορά γίνεται περισσότερο προσιτό.
View this post on Instagram
Η συλλογή χρειάστηκε περισσότερο από έναν χρόνο για να δημιουργηθεί, με τον Saab και την ομάδα της H&M να δίνουν ιδιαίτερη έμφαση στο να μη μοιάζει με μία απλοποιημένη εκδοχή του οίκου. Αντί να ακολουθήσει τις τάσεις, ο σχεδιαστής επέλεξε να επιστρέψει στα στοιχεία που έχουν καθορίσει την αισθητική του εδώ και δεκαετίες, από τη θηλυκότητα και τη λάμψη μέχρι τη διαχρονικότητα. Η Elie Saab x H&M κυκλοφορεί online και σε επιλεγμένα καταστήματα στις 22 Οκτωβρίου, και όλα δείχνουν πως πρόκειται για μία από τις designer collaborations που θα συζητήσουμε πολύ αυτό το φθινόπωρο.
Zeus+Δione x Pierre Hardy | Η Alpha Bag αποκτά ελληνική υπογραφή
Μία συνεργασία με ιδιαίτερο διεθνές ενδιαφέρον ανακοίνωσε η Zeus+Δione, ενώνοντας τις δυνάμεις της με τον Pierre Hardy για μία νέα εκδοχή της εμβληματικής Alpha Bag. Η σύμπραξη έρχεται σε μία κομβική περίοδο για το ελληνικό brand, το οποίο ενισχύει την παρουσία του στη Γαλλία και ταυτόχρονα ανοίγει ένα νέο κεφάλαιο στην κατηγορία των αξεσουάρ. Σχεδιασμένη από τον Hardy πριν από 15 χρόνια, η Alpha Bag βασίζεται σε μία σχεδόν αρχιτεκτονική προσέγγιση: καθαρή γεωμετρία, γλυπτική σιλουέτα και απουσία περιττών διακοσμητικών στοιχείων. Η Zeus+Δione διατηρεί αναλλοίωτη αυτή τη σχεδιαστική ταυτότητα, μεταφέροντάς την όμως στο δικό της σύμπαν μέσα από τέσσερις νέες αποχρώσεις εμπνευσμένες από τη συλλογή Φθινόπωρο/Χειμώνας 2026, “ENOSIS”.

Πίσω από τη συνεργασία βρίσκεται και μία κοινή αντίληψη γύρω από το design. Η ιδρύτρια και CEO της Zeus+Δione, Δήμητρα Κολοτούρα, μιλά για την κοινή αγάπη τους για την κλασική αρχιτεκτονική και έναν παρόμοιο τρόπο προσέγγισης της δημιουργικής διαδικασίας, ενώ για τον Pierre Hardy η σύνδεση με την Ελλάδα υπήρχε ήδη μέσα από την ιστορία, τη γλώσσα και τη μυθολογία της. Περισσότερο λοιπόν από μία απλή fashion συνεργασία, το Zeus+Δione x Pierre Hardy μοιάζει με συνάντηση δύο σχεδιαστικών κόσμων που μοιράζονται την ίδια πίστη στη δύναμη της φόρμας, της ακρίβειας και της διαχρονικότητας.
Ένας χρόνος χωρίς τον Giorgio Armani
Στις 4 Σεπτεμβρίου συμπληρώνεται ένας χρόνος από τον θάνατο του Giorgio Armani, του σχεδιαστή που άλλαξε την έννοια της σύγχρονης ιταλικής κομψότητας και άφησε πίσω του μία από τις ισχυρότερες κληρονομιές στην ιστορία της μόδας. Ο Armani έφυγε από τη ζωή στις 4 Σεπτεμβρίου 2025, σε ηλικία 91 ετών, και η πρώτη επέτειος του θανάτου του τιμάται με τον τρόπο που πιθανότατα θα επέλεγε και ο ίδιος: διακριτικά. Στην αγαπημένη του Pantelleria πραγματοποιείται μία λιτή τελετή στη μνήμη του, ενώ στο Μιλάνο η έκθεση στο Armani/Silos για τα 20 χρόνια της υψηλής ραπτικής του, που εγκαινιάστηκε τον Μάιο του 2025 και αποτέλεσε την τελευταία δημόσια εμφάνισή του, έχει παραταθεί μέχρι τις 20 Δεκεμβρίου 2026.
View this post on Instagram
Έναν χρόνο αργότερα, ωστόσο, το ενδιαφέρον στρέφεται αναπόφευκτα και στην επόμενη ημέρα του οίκου. Ο Giorgio Armani είχε οργανώσει προσεκτικά τη διαδοχή του, προβλέποντας μέσω της διαθήκης του τη σταδιακή μεταβίβαση μεριδίων της εταιρείας, ενώ σήμερα ανοίγει ουσιαστικά το χρονικό παράθυρο για την πρώτη φάση αυτής της διαδικασίας. Την ίδια στιγμή, οι Leo Dell’Orco και Silvana Armani συνεχίζουν να διαφυλάσσουν τους δημιουργικούς κώδικες του ιδρυτή, με τον οίκο να καλείται να πετύχει ίσως τη δυσκολότερη ισορροπία στην ιστορία του: να προχωρήσει μπροστά, χωρίς να χάσει την αισθητική ταυτότητα που ο Giorgio Armani έχτισε επί πέντε δεκαετίες.
Ο Ib Kamara αποχωρεί από την Off-White
Μία ακόμη σημαντική αλλαγή στη δημιουργική σκακιέρα της μόδας ήρθε από την Off-White, καθώς ο Ib Kamara αποχωρεί από το brand έπειτα από ένα ιδιαίτερα απαιτητικό κεφάλαιο. Ο Kamara συνδέθηκε αρχικά με τον οίκο ως stylist και, μετά τον θάνατο του Virgil Abloh το 2021, ανέλαβε το art & image direction, προτού εξελιχθεί σε creative director. Το έργο που είχε μπροστά του μόνο εύκολο δεν ήταν: να οδηγήσει την Off-White στην επόμενη εποχή της, διατηρώντας παράλληλα ζωντανή την ιδιαίτερα ισχυρή κληρονομιά του ιδρυτή της.
Η αποχώρησή του έρχεται δύο χρόνια μετά την πώληση του πλειοψηφικού μεριδίου της Off-White από την LVMH στην Bluestar Alliance, ενώ μέχρι στιγμής δεν έχει ανακοινωθεί ποιος θα τον διαδεχθεί και ο οίκος δεν έχει προγραμματισμένο show για την τρέχουσα σεζόν. Ο ίδιος αποχαιρέτησε το brand με υπερηφάνεια για όσα δημιούργησε, τονίζοντας πως η Off-White παραμένει κάτι μεγαλύτερο από μία μεμονωμένη δημιουργική ιδέα, με τις έννοιες της κουλτούρας και της κοινότητας να βρίσκονται στον πυρήνα της φιλοσοφίας που άφησε πίσω του ο Virgil Abloh. Το ερώτημα πλέον είναι ποιος μπορεί να γράψει το επόμενο κεφάλαιο ενός οίκου τόσο στενά συνδεδεμένου με τον δημιουργό του.
Η Ariana Grande πρωταγωνιστεί στη νέα εποχή της Swarovski
Από τις δημιουργικές ανακατατάξεις περνάμε σε ένα νέο λανσάρισμα, με τη Swarovski να παρουσιάζει τη Swarovski Classica, μία συλλογή 29 κοσμημάτων σχεδιασμένη από την Global Creative Director του Οίκου, Giovanna Engelbert. Πηγή έμπνευσης είναι η οργανική κομψότητα του άνθους της κάλλας, που μεταφράζεται σε ρευστές, καμπυλωτές γραμμές και μία πιο μινιμαλιστική σχεδιαστική γλώσσα. Μενταγιόν, βραχιόλια, δαχτυλίδια και σκουλαρίκια από ασήμι sterling ανακυκλωμένης προέλευσης, με επιλεγμένες λεπτομέρειες σε φινίρισμα χρυσού 18 καρατίων και Swarovski Zirconia, έχουν σχεδιαστεί με την ιδέα ενός κοσμήματος που φοριέται σχεδόν σαν δεύτερο δέρμα, από το πρωί μέχρι το βράδυ.

Το πρόσωπο που αναλαμβάνει να συστήσει τη Swarovski Classica στο κοινό είναι η Ariana Grande, Global Brand Ambassador του Οίκου. Με creative concept της Engelbert και τον φωτογραφικό φακό των Mert Alas και Marcus Piggott, η νέα καμπάνια παρουσιάζει τα κοσμήματα φορεμένα σε διαφορετικούς συνδυασμούς, αναδεικνύοντας μία πιο ήσυχη και καθημερινή πλευρά της λάμψης της Swarovski. Και ίσως αυτό είναι το πιο ενδιαφέρον στοιχείο της Classica: αντί για το statement κόσμημα που προορίζεται αποκλειστικά για μία ιδιαίτερη περίσταση, η συλλογή προτείνει τη λάμψη ως κομμάτι του καθημερινού στιλ.
Η Kendall Jenner έκανε το ντεμπούτο της στη Βενετία με Giorgio Armani από το 1995
Μία από τις εμφανίσεις που ξεχώρισαν στο φετινό Φεστιβάλ Βενετίας ήρθε από την Kendall Jenner, η οποία περπάτησε για πρώτη φορά στο κόκκινο χαλί της διοργάνωσης επιλέγοντας ένα κομμάτι από τα αρχεία του Giorgio Armani. Για την πρεμιέρα της ταινίας “Wild Horse Nine” του Martin McDonagh, το μοντέλο φόρεσε μία δημιουργία από τη συλλογή Φθινόπωρο/Χειμώνας 1995 – την ίδια χρονιά, μάλιστα, που γεννήθηκε η Jenner. Το χρυσό φόρεμα, με λεπτές τιράντες, column γραμμή, floral μοτίβα, παγιέτες και ιριδίζουσες λεπτομέρειες, απέδειξε για ακόμη μία φορά τη δύναμη που έχουν αποκτήσει τα fashion archives στο σύγχρονο red carpet.

Η επιλογή αποκτά ακόμη μεγαλύτερη σημασία καθώς η Jenner βρέθηκε στη Βενετία εκπροσωπώντας την Armani Beauty, ως πρόσωπο του αρώματος Emporio Armani Power of You, αλλά και σε μία περίοδο κατά την οποία η μόδα στρέφει ξανά το βλέμμα στην τεράστια κληρονομιά του Giorgio Armani. Αντί για μία ολοκαίνουργια δημιουργία, ένα φόρεμα ηλικίας τριών δεκαετιών έγινε μία από τις πιο ενδιαφέρουσες red carpet στιγμές της εβδομάδας – και μία ακόμη υπενθύμιση ότι ορισμένα σχέδια δεν ανήκουν πραγματικά σε μία συγκεκριμένη εποχή.
Η Γαλλία βάζει “φρένο” στην ultra-fast fashion
Μία σημαντική αλλαγή για τη βιομηχανία της μόδας τέθηκε σε ισχύ στη Γαλλία την 1η Σεπτεμβρίου, με τη χώρα να εφαρμόζει ένα νέο οικονομικό malus στα προϊόντα που εντάσσονται στην κατηγορία της ultra-fast fashion. Το μέτρο στοχεύει μοντέλα κατανάλωσης που βασίζονται στη διάθεση τεράστιου αριθμού νέων προϊόντων σε εξαιρετικά χαμηλές τιμές και αφορά, στην πράξη, κυρίως πλατφόρμες όπως η Shein και η Temu. Για το 2026, η επιβάρυνση μπορεί να φτάσει έως και τα 12 ευρώ ανά προϊόν, χωρίς να ξεπερνά το 50% της τιμής πώλησης προ φόρων, ενώ προβλέπεται να αυξηθεί σταδιακά τα επόμενα χρόνια.
Το ενδιαφέρον βρίσκεται όχι μόνο στο οικονομικό κόστος, αλλά και στο μήνυμα που στέλνει η Γαλλία σε ολόκληρη τη fashion βιομηχανία. Πρόκειται για την πρώτη χώρα που εφαρμόζει ένα τέτοιο σύστημα, επιχειρώντας να συνδέσει πιο άμεσα την υπερπαραγωγή και τη μικρή διάρκεια ζωής των ρούχων με το πραγματικό περιβαλλοντικό τους αποτύπωμα. Το μεγάλο ερώτημα τώρα είναι εάν η αύξηση της τιμής μπορεί πράγματι να αλλάξει τις αγοραστικές συνήθειες ή αν η γοητεία του εξαιρετικά φθηνού και συνεχώς ανανεωμένου fashion haul θα αποδειχθεί ισχυρότερη.

